Catégorie : Session Jazz

Notre concert du mois de mai est exceptionnellement déplacé au 1er juin pour pouvoir profiter de la tournée de ces deux importants musiciens internationaux dans notre « Jazz-Club »
GARY SMULYAN-RALPH MOORE « Re-Encounter » accompagnés par le trio d’Olivier Hutman.

Gary SMULYAN est considéré comme le plus exceptionnel des saxophonistes barytons actuels. Il a commencé à travailler avec l’orchestre explosif de Woody Herman en 1978 avant de monter à New York en 1980 pour se joindre à l’orchestre de Mel Lewis. Il a travaillé avec des vedettes telles Freddie Hubbard, Dizzy Gillespie, Stan Getz, Chick Corea, Tito Puente, Ray Charles, B.B. King, Diana Ross… Il demeure l’un des membres du « Vanguard Jazz Orchestra », du grand orchestre de Dave Holland, du Dizzy Gillespie All Stars Big Band et du Joe Lovano Nonet.

La plus grande influence de Smulyan reste l’enregistrement de Pepper Adams, un classique, « The Encounter » avec Zoot Sims, Tommy Flanagan, Ron Carter et Elvin Jones. C’est cet album qui sert de référence pour cette rencontre avec Ralph Moore.

Ralph MOORE, saxophoniste ténor de classe internationale est né à Londres. Il émigre aux USA en 1970, étudie au Berkeley College avant de s’installer à New York en 1981. Il a travaillé avec le quintet du pianiste Horace Silver aux USA, en Europe, au Japon et avec des groupes tels ceux de Roy Haynes, The Mingus Dynasty et Freddie Hubbard. Plus tard il a rejoint le Dizzy Gillespie’s Reunion Big Band et enregistré avec Kenny Barron, Ray Brown, Kevin Eubanks, Gene Harris, Roy Haynes, Bill Mays, Valery Ponomarev, Jimmy Knepper et le Brian Lynch Sextet. Il a aussi joué au Village Vanguard à New York avec JJ. Johnson.

Pour cette tournée et notre concert Smulyan and Moore seront accompagnés par l’admirable pianiste parisien Olivier HUTMAN, qui a travaillé dans toutes sortes de styles, avec des artistes de variétés comme Henri Salvador, Charles Aznavour, Yves Montand ou des solistes du jazz ; Pepper Adams, Art Farmer, Clark Terry, James Moody, Michel Legrand, Dee Dee Bridgewater, Stephane Grappelli, Steve Grossman, Tom Harrell, Roy Hardgrove et bien d’autres.

Stephane KURMANN est l’un des bassistes européens les plus en vue. Il a joué avec de grandes pointures : Chet Baker, Wild Bill Davison, Mal Waldron, Harold Mabern, Lee Konitz ou Steve Grossmann et participé à de nombreux enregistrements tant aux Etats-Unis qu’au Brésil. Son tempo parfait et son intense sens musical apportent un soutien inégalable à chacun des orchestres où il intervient.

Bernd REITER, batteur autrichien, vainqueur du prix « Hans Koller » en 2006 vit maintenant à Paris. Lui aussi a travaillé avec les illustres Harold Mabern, Kirk Lightsey, Den Menza, Steve Grossman, Charles Davis.

Ce quintet hors du commun vous garantit une musique énergique, profonde, swinguant à son plus haut niveau de professionnalisme et d’enthousiasme. Encore une soirée à ne pas manquer !

Salle Léo Ferré – 65, Avenue du Président F. Roosevelt – 94 – CHEVILLY-LARUE
Bar – Assiettes repas – Boissons
Adhésion annuelle : 10 € – Entrée : 10 € – Étudiants : 5 €
Entrée non adhérent : 20 € – Pas de réservation – Places à la salle le jour même.
Les mineurs et les demandeurs d’emploi sont nos invités.

En partenariat avec le Théâtre André Malraux et le Conservatoire Municipal

Harmoniciste inégalé, J.J. Milteau, ne manque jamais de nous réjouir par de nouvelles sonorités et de nouvelles collaborations artistiques. Honky Tonk est un régal de rock, blues et country !

Pourquoi certains sons appellent-ils certaines images ? Dans le big data, plus ou moins bien classé de notre mémoire, l’harmonica fait partie du décor sonore des road movies. Dans Honky Tonk Blues, J.J. Milteau l’associe de manière enthousiasmante à la magnifique voix de Carlton Moody et à la Steel Guitar de J.Y. Lozac’h, dans un travelling combiné qui va de Hank Williams à Little Walter.

Carlton Moody, issu de l’une de ces familles musicales qui ont bâti la popularité de la country music, est non seulement un multi instrumentiste talentueux (2 Grammy nominations for Best Country Instrumental Performance), mais surtout un chanteur inspiré dans la tradition des musiques des Appalaches.

Théâtre André Malraux – Place Jean-Paul Sartre – 94 Chevilly-Larue
Plein tarif : 25€ – Adhérents Jazz à Chevilly et – 25 ans : 12€
Réservation indispensable : 01 41 80 69 69

« 36, Y a d’la Joie! C’était mieux avant… »

Nous vous souhaitons un passage en 2018 plein de Swing, de paix, de bonheur. Que nos soirées continuent à vous apporter de nombreux moments de convivialité autour de nos invités.

Afin de vous aider à commencer 2018 dans la joie et la bonne humeur, nous vous proposerons le vendredi 12 janvier notre soirée cabaret-chanson française avec le spectacle « « 36, Y a d’la Joie! C’était mieux avant… » ou « Le Front Populaire en chansons ».

Retrouvez les succès de Ray Ventura, qui explora le jazz de cette époque épique, Mireille, qui s’en fit la talentueuse ambassadrice, Maurice Chevalier, Charles Trenet, Lys Gauty et Frehel.

Un programme de chansons françaises qui sera servi par Isabelle Desmero, chanteuse tous-terrains, Marie Gottrand, pianiste multicartes, et Jean-François Bonnel, jazzman aguerri et soufflant touche à tout !

Pour les gourmands, le bar sera ouvert et nous vous proposerons une restauration légère.

Salle Léo Ferré – 65, Avenue du Président F. Roosevelt – 94 – CHEVILLY-LARUE
Bar – Assiettes repas – Boissons
Adhésion annuelle : 10 € – Entrée : 10 € – Etudiants : 5 €
Entrée non adhérent : 20 € – Pas de réservation – Places à la salle le jour même.

La 8^e « MI-NUIT DU PIANO-JAZZ » de Chevilly-Larue proposera de retrouver les racines du jazz ; Le blues et son émanation pianistique : le boogie-woogie, mais aussi le « piano stride » ou Harlem stride. Ce dernier style hérité du ragtime, dont il tire ses bases, s’est développé dès 1920 parallèlement au boogie.

Il utilise beaucoup plus d’improvisation que le ragtime et se base sur le rythme du swing. C’est un style assez difficile à maîtriser : la main gauche saute typiquement entre une note basse et un accord pour établir la pulsation et le fondement harmonique ; la main droite improvise des éléments mélodiques rapides et syncopés.

C’est l’excellent Olivier LANCELOT qui défendra les couleurs du stride, tandis que le boogie verra se mesurer le grand spécialiste français : Jean-Paul AMOUROUX avec son illustre disciple Jean-Pierre BERTRAND, tandis que leur jeune émule de 14 ans Nirek MOKAR démontrera qu’il a bien retenu leurs leçons !

Ce sera une soirée endiablée autour des deux pianos où se succèderont tous les intervenants. Simon BOYER, le batteur habitué à jouer avec cette équipe, poussera et insufflera la pulsion à ces musiciens dont la formule (piano, batterie) fit, dans les années vingt, danser des millions d’américains.

Salle Léo Ferré – 65, Avenue du Président F. Roosevelt – 94 – CHEVILLY-LARUE
Bar – Assiettes repas – Boissons
Adhésion annuelle : 10 € – Entrée : 10 € – Etudiants : 5 €
Entrée non adhérent : 20 € – Pas de réservation – Places à la salle le jour même.

Pour ouvrir sa vingt-deuxième saison, JAZZ A CHEVILLY vous propose le « SEPTET » de la violoniste AURORE VOILQUÉ.

Avec : Aurore Voilqué (violon, chant), Jérôme Etcheberry (trompette), Olivier Defays (sax ténor), Jerry Edwards (trombone), Thomas Ohresser (guitare), Basile Mouton (contrebasse) et Julie Saury (batterie).

Je suis née en février 1978 à Schiltigheim en Alsace. C’est à 3 ans que ma maman m’a mis un violon entre les mains et à 7 ans, j’ai suivi mes parents au Cameroun, où j’ai pu faire partie de l’orchestre symphonique international.

En 1995, j’ai été interpellée par la musique de Django Reinhardt et Stéphane Grappelli. J’avais 17 ans et j’ai intégré le stage des enfants du jazz a Barcelonnette. Et là, ce fut un déclic. J’aimais le jazz, j’aimais improviser. Une sorte de liberté structurée qui va assez bien avec mon caractère. Je pris contact avec Pierre Blanchard qui m’a mise sur la voie puis très vite, n’étant pas une inconditionnelle de l’académie et même si j’avais un vocabulaire très limité, j’allais faire des jam sessions. Quel bonheur de sortir tous les soirs écouter des concerts et de jouer avec ceux qui m’avaient donné tant de plaisir à la fin… C’est comme ça que j’aime apprendre, sur le terrain.

En 2004, j’ai créé mon propre groupe avec deux guitaristes et un contrebassiste. Depuis, ma formation  s’est décliné en plusieurs formules, allant du swing manouche ou swing traditionnel au jazz plus actuel en passant par la musique d’Europe de l’Est et la chanson française. Mais quoiqu’il arrive, cette musique doit rester accessible à toute personne de n’importe quel âge, de n’importe quelle communauté et de n’importe quel rang. La musique est un partage, un échange et tout le monde doit la comprendre.

J’ai eu la chance de participer en 2012 à la tournée «Silence on tourne, on tourne en rond» de Thomas Dutronc et de jouer à l’Olympia avec lui! J’ai aussi fait un album en hommage à Django avec Rhoda Scott.

J’ai aussi pu croiser des artistes incroyables que j’admire, et que vous pourrez applaudir ce soir : Jérôme Etcheberry (trompette), Olivier Defays (saxophones), Jerry Edwards (trombone), Thomas Ohresser (guitare), Basile Mouton (contrebasse) et Julie Saury (batterie).

Depuis 10 ans maintenant, j’ai la chance de faire de grands festivals et de belles scènes tels que Vienne, Marciac, le Duc des Lombards, le Sunset, Deauville, Enghien, Jazz au Phare, etc…. et j’ai aussi été l’invitée de Samson Schmitt au Birdland de New York en 2009… Un beau souvenir !

Voici un petit résumé de ma vie. Au plaisir de vous rencontrer et de jouer pour vous mesdames et messieurs !

Aurore Voilqué

Des arrangements exceptionnels sur des standards de jazz et des chansons françaises ont été réalisés par Olivier Defays (sax ténor) et François Biensan (trompette). Vous pourrez apprécier des versions uniques et très originales de morceaux connus ou moins connus… Une unité de son, d’ambiance, parfois swing, parfois funky…  Aurore a pour habitude de varier ses répertoires pour toucher un maximum de gens, connaisseurs ou non.

Une soirée qui s’annonce riche en couleurs en allant de Django à la musique d’Europe de l’Est en passant par la chanson française. Et ce n’est qu’un début !

 

Salle Léo Ferré – 65, Avenue du Président F. Roosevelt – 94 – CHEVILLY-LARUE
Bar – Assiettes repas – Boissons
Adhésion annuelle : 10 € – Entrée : 10 € – Etudiants : 5 €
Entrée non adhérent : 20 € – Pas de réservation – Places à la salle le jour même.